《华豫之门》特别强调“理性收藏”、“知识就是财富”，收藏是“投资而不是投机”。节目在传递市场概念的同时提醒藏友警惕“捡漏儿”和“一夜暴富”的心理，倡导用健康的心态收藏。无论节目设计，还是延伸活动，《华豫之门》都把服务观众作为栏目的第一准则。《华豫之门》“打开大门办电视，大众藏友广泛参与”，这种节目内外良性互动把小众收藏节目办成了大众文化活动，通过“引导收藏传承文化 服务藏友 品味艺术”扩大了节目影响力。

　　华豫之门大讲堂:

　　我们有时在某些画册上看到两张傅抱石的作品几乎一模一样，只是墨感觉相异，常常一张有款而另一张无款，或有印无款(印是后人加上去的)，就是这种情况。傅抱石自己曾说:“拙作的面目多，几乎没有两张以上布置相同的作品，实际这是造化给我的恩惠。”但是这并不妨碍傅抱石同一个题材画上许多遍，甚至几十遍。这里的情况大致有二:其一，反映出傅抱石其严谨的创作态度，再三反复而后成；其二，是1949年以后傅抱石名声愈隆，各种场合求画者甚，为了应酬，常作某些题材。他在创作《西陵峡》一图时，一次落墨多达数十张，铺了一地，他从中选出自认为有加工价值的加工完成；应酬时，常画《观瀑图》《听泉图》之类题材。

　　要判定一张书画作品的真伪，若是一件比较典型的作品，即圈内人士说的所谓开门见山者，或许比较容易，但若作品并不“开门见山”，那就要费一番周折去仔细审视、鉴别，多方考而后才能定论。其实，所谓开门见山的东西也不是过眼即可定音的，许多“假错案”即常常出在这些“开门见山”的东西里。更可恶者，若鉴定人士私欲重，良知尽失，或浅薄自大，鉴定的后果更为可怕。傅抱石是距我们并不很远的现代画家，他的作品风格、强烈，开中国画坛一代新风，传世作品和文献十分，他的许多同辈人至今健在，而如今在对其作品的鉴定上却仍会发生那么多的“案子”，可见鉴定这门的学问大着呢！鉴赏家的真才实学和诚实严谨的品格是鉴赏之道的灵魂，除此无鉴定可言。

　　千百年来气韵生动一直是评判中国画优劣的重要标准，因此，它也是鉴定者水准优劣的试金石。傅抱石的真迹就有这种气韵生动的强烈感受，而伪作无这种感受。另外，对作品的纸张、用墨、用、用印、印泥、印、印文、落款、款识内容，以及是否有做旧的痕迹等等都引起充分的重视，这些对准确鉴定傅氏作品都有裨益。一件作品流传有序，考明确，有时甚至其他都可不考便可断定其真迹无疑，而且还可以作为日后鉴定的“参照物 ”。傅抱石在世时有大量作品问世，并在当时便被出版，无疑这些都是具有参照物性质的东西。据说，现已有假造这种有参照物性质印刷品的例子，但有“气韵生动”、“笔性认定”和“流传有序”的考，这种假印刷品伪也是很容易被识破的。

　　在《华豫之门》节目中，民间持宝人与专家，与藏家，与拍卖市场对接，形成了一个良好互动的平台，而不是单一的信息传递，体现了服务意识，坚持职责和服务的功能定位，这也成为节目赢得社会各界关注和认同的重要因素。几年来，栏目坚持为群众举行大众鉴宝活动，累计参与人数已达数万人次。这些热心观众不仅带来了丰富多样的藏品，更成为节目的热心参与者和忠实观众群。

　　关于八大山人如此多书画用印的来源与创作者，笔者以为大体分两类。一种是有些印章是八大山人的朋友所刻，如早期的“西江弋阳王孙”“怀古堂”“释传綮印”。另一类，就是八大山人自己所刻，这类印的印文大多与八大书法为吻合，这类印有“驴”“可得神仙”“在芙山房”“个相如吃”“何园”“涉事”“禊堂”“白画”“真赏”。就“真赏”一印的印风看，似是八大山人晚年自己所刻，因为印文的风格与八大山人所书《禹王碑》的鸟虫篆法和《石鼓文》的笔法都相近。八大山人受家学影响，他的祖父朱多炡就精研古篆，“杂以古字”，所以八大山人也喜欢古篆，他的很多印章中的印文，明显是自己所书。“真赏”一印，具有鲜明的八大山人个人书写古篆的印记。