《华豫之门》倡导的"收藏财富收藏历史 收藏文化 收藏丰满大写人生"的收藏真谛，华豫之门栏目秉承真就是真假就是假的方针，为藏友们服务，让大家在收藏的道路上越走越宽。

　　当年上大学时，他迷上了欣赏葫芦和收藏葫芦，居然在燕京大学校园旁的菜园里真的种上了自己的葫芦。一边上课，一边惦记自己的葫芦，也算是一绝。这在今天的大学生中，恐怕是难以想象的举动。可是，正是这种“不务正业”，却于不经意间履行着一个文化人的历史使命，走出了一条独特的民俗研究和艺术研究的学术之路。捧读他这些年出版的一本本著作，不能不对此感慨系之。

　　释迦牟尼佛身着圆领通肩式大袍，双腿直立在圆莲座上，面容庄重，慈祥可亲。右手曲臂向上结施无畏印，左手下垂结与愿印。突出两只有力的大手，传达对佛陀精神的赞颂和崇敬。宽大衣袍紧贴佛的双肩和身体，胸前下垂形成U字形的密集衣纹呈水波纹状，衣袍至腋部随佛手势的提垂又形成有动感的衣褶。依稀可见公元四、五世纪印度笈多王朝佛像艺术的遗韵。旃檀佛是最早的佛陀造象样式之一，相传佛成道以后思报母恩，遂升忉利天为母说法，侨萨罗国优填王思念佛。

　　主要用于瓷器的鉴别。清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。

　　华豫之门栏目在发掘资源是节目赖以生存和发展的基础，当然也是打造节目品牌的基础，华豫之门导演在从某种意义上说，品牌的质量取决于节目资源的开发利用程度。而一旦节目品牌打造成功之后，又可以通过延伸品牌价值链，再度整合节目资源，培育新的开发点。

　　河南卫视《华豫之门》栏目承载"全省强势 全国概念 全球视野"的理念进行了从形式到内容的整体创新:请全国权威专家走进演播室进行鉴定，使藏品鉴定更具权威性，可信度更强;把收藏视野拓展至全球收藏市场;在节目形式上，打破常见的嘉宾谈话评宝模式，引入海选元素;在节目包装上，强调现代、时尚、大气、雅俗共赏等。这些措施不仅有效增加了节目的可视性看点，还建立了栏目与收藏三级市场的联系，整合了全国收藏资源，同时，解决了节目雅与俗、文化品位与大众口味等一系列矛盾，这便是华豫之门栏目这么多年来一直保持的方针。

　　古钱币色泽作旧法,出土古钱币历经百年地下腐蚀，有的满身翠绿、有的红、绿、黄、白，斑斑驳驳，钱币界称为“生坑锈”。传世的古钱由于长久玩赏，油汗入表，钱体呈黄褐或褐色。作伪者为取得“生坑”、“传世古”的表面效果，便在伪钱色泽上作旧。

　　这样的话放在王世襄身上实在贴切得很。他钟爱那些似乎不起眼的物件，他四处收集只有自己青睐的东西。他这样做，完全是出自兴趣，毫无功利目的。“我是不务正业”。每次说到自己的经历，这位三十年代的老燕京大学学生，总是这样自嘲。

　　这些官方文献的记载证明，至少到成化之前，浙江处州龙泉窑与江西景德镇窑同时在为宫廷烧造宫廷用瓷器，正因为如此，处州龙泉窑器的造型与纹饰，均与同期景德镇烧造的产品相似，它们所依据的，都是朝廷颁下的所谓的“官样”。景德镇烧造笔绘的釉下青花、釉里红纹饰；而龙泉窑则依样用浅划、深刻、浮雕、押印、模范等刀法来体现。这件划刻细致精美的折沿盘，器型规整秀美，釉色青翠润泽，工艺精湛，应为明代皇室宫廷御制的龙泉窑上乘精品，为明代处州龙泉官窑的典型作品。

　　玉器纹饰方面继承了唐代花鸟主题，但宋时又得到了进一步发展扩大，出现了首批写生样式。宋玉最大的艺术成就体现在造型和装饰的用心上，其造型优雅、题材含蓄，极富艺术价值。