《华豫之门》鉴宝栏目 华豫之门参加报名鉴宝 华豫之门鉴宝海选是一档大型演播室艺术品栏目，重点突出大众对艺术品投资的认识与参与，以寻找最具眼光的艺术品投资人为栏目的宗旨，该栏目突破了以往艺术品投资节目以鉴定为主的单一形式，用模拟真实交易的方式，向观众传播艺术品投资的技巧、知识、风险防范，更加凸显财经特色。

　　铜器主要表现为铜质的氧化，使其产生铜锈，这种铜锈是经过地下温度湿度，及各种气体的长期侵蚀形成的。因而，锈斑颗粒度和密度极其细腻粘结力也极强。我们知道铜器成形后的表现，应该是金黄色，但是在地下，受环境的长期侵蚀，或者常规下的空气氧化，都会使铜器从金黄色变为深黄色、暗黄色、棕黄色直至变为黑色、绿色。几种颜色的变化说明，长期逐步的演化，使其表面形成一层氧化皮，这种现象称为铜器的皮壳。

　　例如先秦时期的铸市主要是铜锡合金铸成的，铜质呈青红色，质地较硬挺；隋代的五铢钱因为锡的成份大，铜质泛白，称之为白钱；乾隆五年以后，铸钱加锡。叫做青钱。可见，我国古钱币铸造均有规律可循。

　　两人所说的“瓠”，就是葫芦，可见早在两千多年以前的战国，葫芦就已是中国普遍种植之物和日常应用之器具。有关葫芦的历史，甚至可以追溯得更加久远。各国学者普遍认为葫芦是世界上最远古的农作物。史料记载最古老的葫芦是从秘鲁的阿亚库桥洞穴中出土的，距今一万四千年。在浙江河姆渡遗址，也发现了七千年前的葫芦皮和种子。

　　为了使自己对唐代的玉雕工艺有更多的了解，我也在图书馆和网上普及了一些知识，这里，我想特别介绍一下唐代玉雕的艺术风格。唐代玉雕呈现一种新的艺术风格，它是在传统的基础上发展的。汉代以来那种程式化，那种古拙遗风均消失了，趋向写实的方向，是一种饱满、健康、蓬勃向上的时代风貌。唐代玉雕纹饰有卷云纹、卷草纹、连珠纹等，动物纹有龙、凤、牛、马、鹿、雁、孔雀、鹤等，都是来自现实生活。由于与国外文化的交往，吸收外来文化，出现外来的造型与纹饰，促使玉雕的发展呈现一个新局面。下面给大家鉴赏一个唐代比较典型的玉雕工艺

　　《华豫之门》每周一期，每期节目将会有6件宝物，通过竞价夺宝的方式（观宝——辨宝——出价——宝主决定最高价成交/十秒夺宝/退出）争夺3件描述与真实完全相符的宝物，充分的展现买家与卖家之间价值观的碰撞和交易技巧的角逐。每期节目有多名专家（崔凯、徐鸿、邢捷、蔡国声、陈建明、张爱民、邓丁三、苏振高、杨宝杰、杨静荣、金运昌等）坐镇。

　　由于地区气候形成的民族生活习尚和室内光线较暗等原因，明人相对于清人更经常地在庭院、敞轩中活动。明代中期后，私家造园成风，“一命以上(按:指从基层的朝廷命官以上)，中人之家，必有园林声伎之奉”(见《金瓶梅资料汇编》·侯忠义、王汝梅编)，家具的移动十分频繁，尤需结构牢固，造型轻巧。根据实物对比我们可以发现，明代中期后，家具的设计和制作更趋减重。明代家具的设计和制作始终在牢固与轻巧之间权衡着，有些日用类家具甚至为了轻巧而牺牲一些牢固。

　　在大学种植葫芦的同时，王世襄开始研究范匏，曾在所削制的六瓣木模上模刻月季一枝，左下方加一小印，题为“又筠制”。刻成浮雕花纹以后，送到东郊盆窑烧制成范，当年便得到了两三只葫芦器。1939年以后，王世襄因母亲逝世而幡然醒悟，洗心革面，埋首学业。他亲手制作的范匏后来由虫贩子赵子臣借给天津的陈某种植使用，所成之器则流往香港。后来，王世襄看到1983年香港出版的古玩展览图录中就有用自己当年的葫芦范制成的葫芦器，而其所标注年代竟然为18世纪，便拊掌慨叹:“若然，区区岂不是乾隆以上人!”

　　古玩包括瓷、铜、玉石、木器古玩、书画、漆器、象牙雕刻等种类，古玩鉴赏就是对以上古玩艺术品进行鉴定与欣赏的过程，故而掌握正确的鉴赏技能与方法就显得特别重要，由浙江胡耀明老师高度概括提炼的看老光点光鉴定法就是一门易于学习和操作的鉴定方法，因为任何器物材质老化是遵循自然规律的，它是年代岁月留下的痕迹，是现代人无法仿制的。我们看器物是否老，看胎、釉、料的老光，看极小点光泽密度是否坚挺，看光泽的细腻度和滋润度，其实我们借助这些指标作为鉴定与判断的依据时也是在遵循逻辑规则（包括归纳、演绎）。台上一分钟，台下十年功，当然要熟练掌握看老光点光鉴定法也需要刻意练习，多研究、多实践、多总结。