《华豫之门》特别强调“理性收藏”、“知识就是财富”，收藏是“投资而不是投机”。节目在传递市场概念的同时提醒藏友警惕“捡漏儿”和“一夜暴富”的心理，倡导用健康的心态收藏。

　　到目前为止我们还没有找到一把能够涵盖古今、举世公认、屡试不爽的金科玉律式的尺子，可以准确无误地来丈量、明辨、区分、标识和定性古玩的真与假、新与旧、好与坏、仿与赝!有人说看胎质的构成和颜色就能准确地区分真与假、新与旧、好与坏、仿与赝!果真如此吗?事实早已充分证明，无论是宋代的香灰胎，还是元代的糙米胎，亦或康熙的糯米胎，新旧、真假、好坏、仿赝已一般无二、如出一辙!有人说看底足足以明新旧、真假、好坏、仿赝，还有人说看釉色、釉质、釉厚，有人说看器型、文饰、做工、手头、重量甚至声音、气味和味道等等等等，千奇百怪、五花八门、不一而足，但事实也都充分证明，没有任何一种方法、任何一种途径、任何一种技巧可以作为一种标准、一种依据、一种尺度去准确、精密地辨识、区分、标示真与假、新与旧、好与坏、仿与赝!

　　可以说:中国古代金银器皿是在唐代及其以后兴盛起来而金银器皿是在唐代及其以后兴盛起来而金银器皿又代表了金属工艺的最高水平。唐代金银器从器物种类来说，可以分为食器、饮器、容器、药具、日用杂器、装饰品及宗教用器。

　　至当代，文化部国家文物局曾在1983～1990 年，由谢稚柳、启功、徐邦达、刘九庵、傅熹年、杨仁恺、谢辰生等人组成中国古代书画鉴定小组，“行程数万里，遍及25 个省、区市，121个市县，208 个书画收藏单位及部分私人的收藏，共目书画作品61596件”，并以出版的《中国古代书画图目》24卷为主要成果。这是老一辈鉴定家留下的丰厚遗产，同时也给我们留下了相当数量“待研究”的作品，即当时被鉴为真迹，后经研究也并非真迹的作品。

　　宋代的家具空前普及，品种有床、榻、桌、案、凳、箱、柜、衣架、巾架、盆架、屏风、镜台、凭几等。还出现了专用家具，如弹琴用的琴桌，对弈用的棋桌，进食用的宴桌等。不仅家具数量极多，形式也多种多样。仅桌子一项已有正方、长方、长条、圆桌、半圆桌，还有较矮的炕桌、炕案等形式。除此之外，宋代还发明了燕几，曾轰动一时。当时的士宦大家为装饰屋宇，竟相仿造，燕几由7件组成，有一定的比例规格。它的特点是可以随意组合，可聚可散，可长可短，纵横离合，变化多端。符合了上层社会使用的要求。

　　无论节目设计，还是延伸活动，《华豫之门》都把服务观众作为栏目的第一准则，欢迎参与华豫之门栏目。

　　这些官方文献的记载证明，至少到成化之前，浙江处州龙泉窑与江西景德镇窑同时在为宫廷烧造宫廷用瓷器，正因为如此，处州龙泉窑器的造型与纹饰，均与同期景德镇烧造的产品相似，它们所依据的，都是朝廷颁下的所谓的“官样”。景德镇烧造笔绘的釉下青花、釉里红纹饰；而龙泉窑则依样用浅划、深刻、浮雕、押印、模范等刀法来体现。这件划刻细致精美的折沿盘，器型规整秀美，釉色青翠润泽，工艺精湛，应为明代皇室宫廷御制的龙泉窑上乘精品，为明代处州龙泉官窑的典型作品。

　　在《秋虫六忆》中，王世襄又写道:“从叫声，知道罐子的温度，撤掉虾须帘，换了一块较密的帘子遮上。这时我也感到血脉流畅，浑身都是舒适的。”这真是文情俱至的文字。作者于谱录款识之余，也记下轶闻故事，阅之令人忘倦。展卷流连，若难遽别，犹觉声音在耳，情形在目者也。翻译家杨宪益写给王世襄说“蛐蛐蝈蝈虽细物，令人长忆旧京华”，在这葫芦器和鸣虫声中透出岁月的从容与优雅，是平常烟火味中折射出的灿烂生命景观，让日升月落的每一天，都显得声情并茂、波澜壮阔。

　　由于人们思维模式方面有自己的惯性，升级思维模式旨在丰富认识事情的周密性和多维度；从固定型思维模式转变为成长型思维模式；从直线型、平面型思维模式转变为立体型思维模式；能透过事物的现象、表象看到本质特征。譬如在瓷器新老真伪辨别中，瓷器釉面貌似岁月沧桑、陈旧的并不一定是古瓷，釉面清爽干净、比新瓷还"新"、“珠光宝气"的却是古瓷，还有对于要确定一件瓷器的年代，纵向上要与各时期古瓷釉面光泽强度及包浆莹润度去对比甄别，之后横向上还要与同时期相近或不同窑口、相近或不同保存环境的古瓷去比较其釉面光泽度及其皮壳包浆特征。

　　释迦牟尼佛身着圆领通肩式大袍，双腿直立在圆莲座上，面容庄重，慈祥可亲。右手曲臂向上结施无畏印，左手下垂结与愿印。突出两只有力的大手，传达对佛陀精神的赞颂和崇敬。宽大衣袍紧贴佛的双肩和身体，胸前下垂形成U字形的密集衣纹呈水波纹状，衣袍至腋部随佛手势的提垂又形成有动感的衣褶。依稀可见公元四、五世纪印度笈多王朝佛像艺术的遗韵。旃檀佛是最早的佛陀造象样式之一，相传佛成道以后思报母恩，遂升忉利天为母说法，侨萨罗国优填王思念佛。