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　　行家审视各类古董时，经常称古董是否有包浆皮壳。如果有，便初步确认为老的旧的，如果没有便认为是仿的假的。 查看古董的皮壳包浆，是鉴别古董真伪重要的方法和手段。在这个问题上有很多人并不清楚，实际上皮壳包浆是形容古董表面的氧化老化现象。各类古董都存在着一个从新到旧的演变过程，

　　央视播出的“传世档案”中介绍，现收藏于首都博物馆、出土于北京六铺炕的窖藏元代至正年的青花凤首扁壶，本为碎成48块且有17处残缺的残片组合修复而成，因有大量的旁证物件，其真实性已毫无疑问。但现实却是除修复者和知情人外，所有陶瓷鉴定专家和陶瓷收藏家、爱好者几乎众口一词:新活！理由就是软道不明显、修胎太规整、底足太规范、发色太艳丽、画工太精致，所有风格特点均不符合元代青花特征！

　　日本民艺之父柳宗悦曾说:“粗糙的物品容易养成人们对待物品的粗暴态度”。反之，优雅的器物则凝聚着天地间的美德与善行，真气流衍。所谓精气为物，成型为器，与美好器物相对应的创造者与使用者，也应该是非等闲的人物。

　　这将是一场艺术品投资的饕餮盛宴！在这里，所有宝物都是经过国内艺术品鉴定专家认可的真品；在这里通过竞买的形式对艺术品进行全面深入的价值预估，增加人们对艺术品的认知度，给宝物一个更加清晰的市场价值，文化决定品质，眼光决定价值！《华豫之门》，期待您的加入！

　　主要用于瓷器的鉴别。清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。

　　为什么一些专家不如民间高手?因为民间高手一般是以古玩为业的玩家或经营者，他们有压力，如果东西买错，得自己承担责任，得自己赔钱，甚至倾家荡产。所以逼使他们扎扎实实的学习专研，在市场摸爬滚打，练就火眼金睛，以实战定乾坤。从某种意义上说，他们的眼力是实打实用钱砸出来的，而专家虽然也是搞这一行的，但他们自己都不掏钱买东西，不是靠古玩买卖吃饭，没有压力，也就没有深入学习研究的动力，造成了他们一般理论十足，眼力欠缺。所以，文物古玩鉴定高手在民间。

　　很多人摹仿古玩鉴定的传统鉴定方法，就是按照每一品种的古玩所具有的特征总结出的许多道道，或是通过对某些特征细节总结出一些招数，按照这些说道和招数作为真伪的判别。其实，这是一个很低层次的鉴定方法，当今这么多人买古玩上当，从根儿上讲，很大程度是这种方式造成的，可惜这种方式当今还是主流，几乎大家都如此，还在流行。

　　清代妇女之裙可分为制度中的裙和生活中的裙。制度中的裙即朝裙，属于后妃、命妇的礼服和吉服，穿用于重大典礼、祭祀活动及吉庆节日、筳宴等场合。普通妇女生活中的裙有马面裙、百褶裙、鱼鳞裙、凤尾裙、襕干裙、凤尾马面裙等类型。其中的马面裙是典型形制，其他类型的裙多是在其基础上有所变化而形成的。马面是指裙前后两个长方形的外裙门。马面裙侧面打裥，裙腰多用白色布，以绳或纽固结；如果所打褶裥细密，则为百褶裙；为避免细密的褶裥走形，其间以丝线衍缝固定，行走转侧时，裥部作鱼鳞状，即为鱼鳞裙；若无褶，仅饰以异色滚边者，则为襕干裙。