《华豫之门》特别强调“理性收藏”、“知识就是财富”，收藏是“投资而不是投机”。节目在传递市场概念的同时提醒藏友警惕“捡漏儿”和“一夜暴富”的心理，倡导用健康的心态收藏。

　　葫芦器，又称“匏器”或“蒲器”，是我国特有的一种虽由人作、宛自天开的工艺美术品，可分两大类:一类是用成熟后的葫芦加工成形态各异的器物;另一类是将模具套在生长的嫩葫芦上，使其长成与模子完全相同的样子，人称“范制葫芦器”，俗称“模子葫芦”。王世襄认为此乃“自然生成，而造型结体，文字画图，悉随人意，真可谓巧夺天工，实为我国独有之特殊工艺，而西方人士讶为不可思议者”。具体做法是当葫芦幼小时，将它置入有花纹的模具中，秋日长成后取出，其形态悉如人意，花纹亦隆起若浮雕。

　　茶叶末釉始烧于唐代，当时的耀州窑曾大量烧制。唐宋时期，山西浑源窑和北方地区一些烧黑釉的窑场也有烧造。其常见的产品有执壶、缸、钵瓶、罐、盏之类。到了清代，景德镇的仿烧则十分成功，一跃成为名贵的色釉品种。景德镇于清代烧成的茶叶末釉多数为琢器陈设瓷器，从传世实物看，以雍正和乾隆时期产品为多见:雍正茶叶末釉偏黄的居多，乾隆茶叶末釉则偏绿的居多。

　　先秦时期的刀、布、圜钱等金属铸币上的文字是用大篆来书写的。秦汉时期，钱文书体属小篆范畴，如半两、五铢，但已有汉隶风格，其中莽钱为悬针篆。魏晋南北朝书体复杂。唐代钱币为八分隶书，唐代以后隶书盛行，五代十国主要为真、篆、隶三种。北宋钱币则有篆、隶、真、行、草。自南宋光宗绍熙以后至元、明、清，钱文均以楷书（真书）为主，间或篆、隶书体。因为我国是一个多民族国家，铸市钱文又有蒙、满、回、党项（西夏）等少数民族文字。

　　才会出现古玩热潮一浪高于一浪的局面。固然，物质是第一性的，精神是第二性的。但是，如果没有相应的文化和艺术精神与物质与时俱进，我们就有可能沦为自己所创造物质财富的奴隶。

　　无论节目设计，还是延伸活动，《华豫之门》都把服务观众作为栏目的第一准则，欢迎参与华豫之门栏目。

　　20世纪50年代，由于社会的急剧变革，徐水、天津已无人再种模子葫芦，范匏技艺濒临绝灭。1960年，王世襄有鉴于这一传统技艺的消亡，曾写过一篇《读匏器》的文章向社会呼吁，但终因有玩物丧志之嫌而没有被采纳。1979年，《谈匏器》一文在《故宫博物院刊》发表，立刻引起了有志者的反应。经过十余年的努力，京、津郊区的一些农民，恢复制作了一批又一批范匏佳作。在他的努力下，这项濒临灭绝的传统技艺得以绝处逢生。

　　古董是先人留给我们的文化遗产、珍奇物品。在这上面沉积着无数的历史、文化、社会信息，而这些信息是任何一件其他的器物所无法取代的。 因为古董可以作为一种玩物，所以后来我们也称之为“古玩”。但是，历史上某些人出于各种动机，对古董作了大量复制品或伪品 ，真真假假，鱼目混珠。为了保护祖国的文物，研究古董的演变规律，所以，变需要对它的 制作年代和真伪及其艺术水平的高下就叫作古董鉴赏。

　　现在很多藏友之间互相不太服气，一些藏友买了假东西，大家就骂他，人家感觉很委屈。这样压制、打击、都是不好的。有些人可能买了假东西，自己没有意识到，对于这种人应该帮助、教育、启发让他自己觉悟这个东西是假的。有的人认为自己高明，自封专家，这种人太渺小了，不知道中国陶瓷文化博大精深。在祖先面前，在这么多艺术品面前，你没有资格自封自己是专家。

　　他这样说自己:“我自幼及壮，从小学到大学，始终是玩物丧志，业荒于嬉。秋斗蟋蟀，冬怀鸣虫，鞲鹰逐兔，挈狗捉獾，皆乐之不疲。”(《〈鸽哨〉自序》)他的夫人袁荃猷，是大学同学，喜爱书画古琴，毕生从事古代音乐图像研究。她还精于描花剪纸，所绘明清家具，令专业制图者也为之钦佩。在王世襄一生的收藏和研究工作中，她是得力助手。王世襄关于明清家具、漆器、竹刻、葫芦等著作的线图素描，都是她精心制作的。