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　　近期瓷器拍卖成交记录（供参考）

　　清 粉彩碗 160万 上海鼎胜

　　清 旧玉虎形笔架 50万 北京翰海

　　清 铜炉 香薰 （两件） 66万 上海鼎胜

　　WHISKY LIVE限 150万 北京荣宝

　　大摩星宿系列1980/3 2200万 北京荣宝

　　清道光 黄釉粉彩碗 （一 60万 中贸圣佳

　　清 寿山石兽钮方章 28万 佳士得

　　清 铜琴炉 20万 澳门中信

　　裴石民 三足炉形花盆 50万 中国嘉德

　　清乾隆 青白玉雕如意笔洗 320万 澳门中信

　　清 寿山石龙钮方章 15万 佳士得

　　云顶35年甄选限量版单一 250万 北京荣宝

　　明 铜鎏金兽头杖首 20万 北京翰海

　　清 铜鎏金如意纹水呈 280万 北京翰海

　　清 铜鎏金兽钮印 80万 北京翰海

　　清 寿山石方章 （两件） 30万 上海鼎胜

　　倪顺生 松鼠葡萄壶 26万 上海鼎胜

　　清 铜鎏金如意纹水呈 280万 北京翰海

　　清 沉香木笔架 110万 上海鼎胜

　　清 寿山石龙钮方章 15万 佳士得

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　　专家老师教你如何鉴定瓷器:

　　方法一:辨胎釉

　　胎色白中闪灰，胎质干涩、空隙较多从 明 嘉 靖 起 瓷 器 胎 质 已 远 不 如 明代早、中期淘炼精细、致密洁白。万历官窑小件仍胎质较细密，但是，大件之物胎质已明显见差，胎质较细、空隙较多，并常见黑色杂质。瓷釉方面，万历，在明代正统、景泰、天顺时期肌几乎没有生产瓷器，在我国历史上成为瓷器空白期。

　　时期瓷器釉子光润肥厚，釉色泛青。

　　方法二:辨纹饰

　　纹饰线条如硬笔所绘万历时期瓷器纹饰采用双线勾勒填色法，轮廓线条较硬，如用硬笔所绘，由于回青料晕散现象严重，青花填色往往溢出线外；这一时期器物纹饰画风稚拙，如孩童所绘一般；纹饰已趋繁缛，画面缺乏层次；人物、动物、植物常常比例失调，婴戏纹中的孩童头大如斗；麒麟瑞兽老态龙钟。

　　方法三:辨工艺

　　器物底足处理不十分规整万历时期瓷器上最为突出的的装饰是镂孔手法，这是以前不常用的工艺手法。镂雕器中常见瓶、盒之类，镂雕手法较率意，无精细之感。万历时期瓷器大器很多，多制作粗糙，时有夹扁现象；瓷器修胎不十分规整，琢器类器物（瓶罐类立件器物称为琢器），由于当时是分段拉坯成型，加上此时工艺较粗糙，腹部可见明显接胎痕；器物里釉可见白色绞丝纹；小件瓷器常见有各式盒子、笔杆、笔山、盘、碗、香薰、炉、莲瓣形洗、烛台、各式托座、执壶、盆、壁瓶等，有的修胎较精细，有的则稍粗。盒类瓷器多变形，不平整；盘有塌底现象，底足处理不规整，器物底足可见粘砂现象；盘碗类器物底足足墙较窄，圈足较浅，微向内收拢；底足的胎釉交接处多有一线橙黄之色，也称火石红，这是鉴定的一个依据。

　　方法四:辨款识

　　“万”字体现了早晚两期的风格明万历官窑年款多为六字楷书，四字楷书较少见。有青花和紫彩书写款，也有刻划款或在刻划款的笔画上填绿彩的。落款位置较复杂，常见于外底，另有内底、外口沿、肩部等。青花烛台则书于盛盘下。六字款的排列方式有六字双行、三行、单排横书、单行直书及旋环形等。款外有围以双圆圈或双方框的，也有无边栏的。有一种青花番莲八吉祥纹高足碗，内底心直书六字单行款，款外加双方框，框外复加双圆圈，此种款式较罕见，明代除万历朝外，唯宣德朝还有此款式。有些尊、洗的外底不施满釉，而是仅在中心有一圆饼形釉罩住六字双行青花款。万历官窑瓷器年款中的绝大多数为青花款，且早晚期特征鲜明，早期的青料与隆庆时相似，呈色浓艳，字体挺拔有力，中晚期则浓艳者少。万历款识字体颇近颜体，端庄工整，敦厚刚劲，笔力较硬，转折处多顿挫，捺多偏长。早期字型较瘦，晚期趋肥。“大”字之撇、捺顿挫有力，“万”字有“草头”( 艹 )与“羊字头”两种写法，体现了早晚两期的风格。

　　方法五:辩造型

　　不同时代，生活习惯、风俗人情以及技术条件不同，构成了不同的审美标准、，因此不同时代的陶瓷产品有不同的造型特点，这是瓷器文物鉴定的重要依据。对历代瓷器造型有一个基本概念，掌握器形发展的总趋势。了解历代瓷器造型的基本特征之后，进而还需掌握观察造型的方法，对器物的口、腹、底足，乃至耳、流、柄、系等都要仔细观察，总结规律。因此，只要我们头脑里有了准确的器形概念，善于体会各时代器形不同风貌，对那些貌似的伪品，就能看出差别之处，不致出现“失之千里”的现象，把明代器物看成是唐代产品。

　　方法六:辩彩料

　　瓷器上的釉彩，有的虽然采用一种呈色的彩料，由于所含成分不同，或制法不同，烧成条件不同，因而呈色也就有所不同，所以各时期有各时期的特色，虽然这种不同有时是极其细微的，但只要仔细观察，就能发现。例如，明代宣德时期的青花瓷器，大多采用进口青料，这种青花料含锰量较低，含铁量较高，烧成后往往会在青花上出现黑疵斑点，这种自然形成的黑斑成为宣德青花瓷器的特征之一。而清代雍正时期的仿宣器，因所用青料不同，不能完全准确地再现宣青风格，青花上的黑疵斑点是用笔触多次点染而成，只要仔细观察，就可发现人工留下的痕迹，与宣德青花自然形成的黑斑迥然不同。

　　窑、泗州窑出现仿定窑风格的瓷器，造型、胎釉和装饰花纹内容，以及覆烧工艺方面都有定窑风格，质量虽不如定窑产品，但在民间却比较广泛地使用。

　　在金代还流行一种红绿彩瓷器。它是在高温烧成的白釉瓷上，挂红彩和绿彩。用这些颜色绘成花卉、虫鸟、图案和题写文字等，再入窑低温烧成。以前曾称这类瓷器叫宋加彩，在山西长治的八义窑、临汾的龙祠窑、河北的磁州窑里有生产，据说山东的德州窑也生产。根据墓葬出土的资料证明，宋代极少发现过，而金人的墓葬出土不少。红绿彩是一种釉上彩工艺，系低温烧成。它的发明为瓷器的美化开辟了新的途径，是明清五彩瓷器的前身，明清五彩在景德镇得到突出的发展。

　　磁州窑系统的黑瓷、白釉黑花瓷、白釉酱花瓷，在金代不但继续生产，生产地域扩大，而且还有创新。如隆化窑，在金代受定窑影响生产白瓷，也生产白釉黑花瓷。还在瓷器上画墨竹，这在其他瓷种中是少有的。

　　第十三章元明清瓷器的新成就

　　元明清三代(公元1271—1911年)长达六个多世纪。中国陶瓷在这期间得到长足的发展。陶瓷工艺所表现的民族传统文化更成熟，更全面。艺术技巧对世界的影响也更突出。正是在中国陶瓷工艺的影响下，世界各国逐渐开始了瓷器生产。陶瓷艺术的交流超越以往任何朝代。海上陶瓷之路空前活跃，瓷器之国得到举世公认。元明清陶瓷艺术内容极为丰富，本书简短的篇幅不可能详细叙述，这