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　　青花瓷器在杭州的交易

　　晚期一般指康熙四十年以后到六十一年这段时期，青花瓷日趋精进。造型风格向规范化发展，统一规格式的觚、瓶、罐、洗、碗增多，圈足釉底带“大清康熙年制”的官窑款器物明显多于早中期，有明确纪年的器物很少。晚期青花胎薄体轻，尖硬细腻，釉面清爽透亮，青花发色含蓄沉静，开始逐渐向雍正朝青花过渡。然而，作为任何一位古陶瓷收藏家，都应该理清各历史时期古陶瓷创作的逻辑关系。

　　众所周知，瓷器身为我们国家的国粹，是我国博大精深的历史文化中一个重要的创造。瓷器的出现凝聚了从古到今广大劳动人民的辛勤的汗水，它不单单改变了中国人民几千年的生活，而且还是中国人类历史文化发展的见证，同时它的创造发明也是中华民族对世界文明作出的一个伟大贡献。

　　我国瓷器的发展历史源远流长，*初从陶器发展演变到至今，已有上千年。到清代时，瓷器进入了巅峰时代，特别是康、雍、乾三朝盛世，在器型、釉彩的工艺制作方面，均达到了历史*丶高水平，创烧出大量新器型。而清三代的三位皇帝的性格差异不单单是表现于各自鲜明的执政风格中，还影响到了当时他们所处时期的官窑瓷器的制作。

　　青花瓷器

　　一、康熙朝瓷器——阳刚雄健

　　清康熙 郎窑红釉碗

　　清康熙 郎窑红釉长颈胆瓶

　　康熙时期，在瓷器发展上有两项重要的制度安排。其一是恢复了景德镇御窑厂，其二是设立了专门的督陶官。其中，郎廷极就是江西巡抚。代表康熙瓷器艺术顶峰的“郎窑红”就是在他的督造之下烧制成功的。

　　由于康熙在位时间长达61年，康熙年间瓷器烧造水平有一个由粗辛到精细的发展过程。总体来讲，康熙时期的瓷器特点是浑厚古拙、紧皮亮釉。具体表现在器型上就是古朴凝重，无论是青花、彩瓷、单色釉瓷，还是一些仿制宋窑、明窑的摹古瓷都具有如此风格。

　　一、康熙朝瓷器——阳刚雄健

　　清康熙 郎窑红釉碗

　　清康熙 郎窑红釉长颈胆瓶

　　康熙时期，在瓷器发展上有两项重要的制度安排。其一是恢复了景德镇御窑厂，其二是设立了专门的督陶官。其中，郎廷极就是江西巡抚。代表康熙瓷器艺术顶峰的“郎窑红”就是在他的督造之下烧制成功的。

　　由于康熙在位时间长达61年，康熙年间瓷器烧造水平有一个由粗辛到精细的发展过程。总体来讲，康熙时期的瓷器特点是浑厚古拙、紧皮亮釉。具体表现在器型上就是古朴凝重，无论是青花、彩瓷、单色釉瓷，还是一些仿制宋窑、明窑的摹古瓷都具有如此风格。

　　一、康熙朝瓷器——阳刚雄健

　　清康熙 郎窑红釉碗

　　清康熙 郎窑红釉长颈胆瓶

　　康熙时期，在瓷器发展上有两项重要的制度安排。其一是恢复了景德镇御窑厂，其二是设立了专门的督陶官。其中，郎廷极就是江西巡抚。代表康熙瓷器艺术顶峰的“郎窑红”就是在他的督造之下烧制成功的。

　　由于康熙在位时间长达61年，康熙年间瓷器烧造水平有一个由粗辛到精细的发展过程。总体来讲，康熙时期的瓷器特点是浑厚古拙、紧皮亮釉。具体表现在器型上就是古朴凝重，无论是青花、彩瓷、单色釉瓷，还是一些仿制宋窑、明窑的摹古瓷都具有如此风格。

　　纹饰取材范围比较广阔，花鸟鱼虫，人物山水无所不有。纹样绘画上，采用小笔渲染填色，由于笔小蘸料有限，需不断重新蘸料绘画，这样就使得纹饰留下许多深浅浓淡的笔触痕。其构图都达到概括、夸张和取舍，增强了装饰性。另外宣德青花在装饰上还与模印、刻划等方法结合使用。综观宣德青花纹饰是取材范围广泛，构图有新意，装饰手法丰富，绘画讲究恢宏壮阔，具有很强的艺术感染力。

　　主要纹样是缠枝和折枝花卉，有缠枝牡丹、缠枝莲花、缠枝菊花、缠枝灵芝、缠枝牵牛花、松竹悔、宝相花、栀子、灵芝、百合花、束莲、山茶、枇杷、萱草、莲荷水藻、竹石芭蕉。常见的是以茶花、菊花、牡丹、莲花组合描绘在一起。而且往往是几种花卉交错重复使用。缠枝莲花在宣德青花瓷中也较为多见，多为双边莲瓣。描绘得非常流畅，线条粗犷，自由活泼，画法布局根据器型讲究变化，既灵活多变又有较强的规律性，显示了当时装饰艺术的高超及绘画功力的娴熟。