1933年12月生于江苏扬州。曾从事美术编辑工作。现为江苏省国画院画家、国家一级美术师、中国美术家协会会员。出版有:《尚君砺山水画艺术志辑》、《尚君砺画选》等。 作品有《遵义朝晖》、《岳阳楼图》、《满眼风光泸定城》等。

　　他自幼研习中国画，数十年来在深入生活，继承传统的基础上，致力于金陵画派的师承探索与研究。多年来，有一批作品参加全国性美展并获奖。有作品被北京人民大会堂、毛主席纪念堂等单位收藏。

　　尚君砺先生说，“新金陵画派”的学术地位得以确立的重要因素有两点:一是善于深入生活把握时代精神脉搏，在艺术创作与研究过程中追求经典品味；二是准确把握传统精髓，在艺术探索与发展方面勇于科学创新。

　　追求经典、科学创新是两个不可分割的学术命题；是艺术实践与理论研究交融互补、彼此促动的综合探索；是艺术更新发展、艺术沿革积淀的内源动力；也是我们江苏省国画院创作、研究走学术发展之路的一贯导向。作为当代化艺术研究、创新、发展的主阵地之一，我们不仅要坚持准确传承传统中国画艺术之经典，同时更要在此基础之上，不断发展创建并逐步形成属于我们自己的、无悔于历史的时代经典，这是历史赋予我们的艺术使命，是我们应尽的文化责任。

　　上世纪80年代末时，我创作了一幅名为《晓山深春》的作品，自己感觉比较满意，便拿去请老师过目，他看得极为认真，并立即点评起来，“构图还行，但点法有问题……用笔、用墨是基本功，画多了，自然会提高……”兴之所至，他随手抓过一张宣纸做起了示范。现在想来，他的这个示范让我受益匪浅，甚至可以说是受用一生。至今我每画一幅作品，耳边都会不断响起他的话语，甚至有时我自己还会自言自语:“尚老师当初就是这样教我的。”其实在那个时候，老师于画界已颇负盛名，在江苏国画院有着繁忙的工作，回来后还要创作作品，同时在全国不断有美展的邀约，还有这样那样的应酬。可是我每次登门，他都会抽出时间来，不厌其烦地对我的画稿指正、修改、示范，使我一点一点地提高。如果说我现在有了一些小小成绩的话，实在是和他当初的耐心施教分不开的。

　　去年我去看望他时，又带去了自己刚刚创作的一幅作品，请他点评和点题，他不顾右腿陈疾，站在画案前思虑许久，题下了《松壑流泉图》几个大字，并写道:观此作品用笔舒畅，意境清新故题之，己丑年春日尚君砺于金陵砥石居。