雍正瓷器的款识，官窑早期盛行“大清雍正年制”六字三行横排双圆圈或方框竖写楷书款，珐琅彩器多署“雍正年制”或“雍正御制”款。民窑署字较为纰漏，喜用吉语。

　　乾隆瓷器

　　乾隆时期是清代社会生长的巅峰时期。御窑厂内群集了大量治理人材和能工巧匠，使乾隆朝的烧瓷水平又有所前进。这一时期的产物从手艺上讲虽精工细作，不惜工本，但从艺术格调上讲却显繁琐华缛，堆砌枚举，较前朝有衰退之迹象，成为清季制瓷业的一个转折点。

　　乾隆瓷器一面保留古代的英华，一面吸收西方艺术。外观造型大部分较量规整，除常见器型外，泛起了一些奇巧荒唐的物件，主要用于赏玩，被称作“浑朴不及康熙、秀美不如雍正”。此时盛行在琢器上使用转心、转颈等武艺手段，制作工艺极其细腻。象生瓷手艺高明，仿木纹、仿竹器、仿漆器、仿金属器等等，几可乱真。这与其时制瓷艺人的高明手艺密不行分，他们高度准确地掌握了釉料的配制和火候的控制，以至惟妙惟肖地模拟此外物质效果。

　　乾隆时期，粉彩完代取代了五彩，但产物质量不如前代。在粉彩器皿上考究用镂空、堆塑的装饰手段，辅以“轧道工艺”和开光、剔刻等等。有署“古月轩”的珍贵瓷器，是以乾隆宫中古月轩命名的，从景德镇挑选制造优异的素胎进京，命内庭供奉绘画能手绘画，于京城设炉烘烤而成。

　　嘉庆道光瓷器

　　嘉庆时期，国家太平，各行承袭旧制，不思进取。景德镇御窑厂已无督陶官，改由怙恃官员兼管，嘉庆后期先，工艺日趋衰落，产物多显粗拙鸠拙之象。除传统器型外，奇巧华美的鉴赏品也逐渐镌汰，缺乏创新。帽筒是这一时期的主要器型，鼻烟壶及文具在士医生阶级广为盛行。此时珐琅彩已停烧，粉彩装饰盛行“百化不露地”的手法，也称“万花锦”。单色釉比以前也镌汰了一些品种，威风凛凛威风凛凛上与乾隆朝瓷器相同。

　　清朝统治，至十八世纪末叶显着先走下坡路。道光时期的陶瓷业随着国势衰微，其生产规模也大大下降，产物质量亦不如以前。

　　道光瓷器的造型特点较量显着。一是外型较量鸠拙，缺乏灵性；二是线型不够圆润，板滞生硬；三是脊多不平整。装饰图案中的人物形象有形无神，构图庞杂，线条纤弱。但破例的是“慎德堂”款的御用粉彩器皿，极为细腻，差异于同时代的其他产物。“慎德堂”是道光天子的堂名，景德镇所产的器皿上以三字直款为希罕，款多为抹红色，也有描金色，器皿多以折枝花为装饰。

　　咸丰宣统瓷器

　　咸丰时期，国力衰败之极，连年叛乱，百业俱废。光绪年间，又遭八国联军入侵，国家受到重大损失，陶瓷业也难逃厄运，以是咸丰时期的传世精品很少。这一时期的产物越发粗拙轻率，胎体厚重且松散，外貌施釉厚薄纷歧，还常泛起桔皮状坑凹。造型鸠拙典型者数玉壶春瓶，腰腹粗大，颈部粗短，咸丰官窑瓷器款识为“大清咸丰年制”六字两行楷书，字体工致，字外无圈栏。

　　咸丰末年，景德镇官窑厂被损毁，陶瓷业被破损无余，清代瓷业之败落，莫过于此。同治瓷器以承袭前朝为主，粉彩器以彩色为地，一样平常以淡黄、淡蓝、淡绿或淡紫为多见。“体和殿”款瓷器是为朝廷所造的陈设品，器型尚规整但略显机械。这一时期的装饰图案多接纳祥瑞纹样以及龙凤云鹤等，格调不高。