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　　嘉庆通宝的雕母十分稀少，因而十分贵重，而且嘉庆通宝的雕母的制作工艺十分精致，每一条线的刀痕，不论是粗线还是细线的刀痕处理得都十分干净，字迹十分清晰，刀痕利落，肉质也是极为平整的。先不说嘉庆通宝价格是多少，如果是假的嘉庆通宝雕母，制作工艺往往十分粗糙，刀口也是十分不利落的。嘉庆时出现了一些楷书钱文，如嘉庆万寿楷书大钱，有光背及背二式，可能是西南地区所铸。还出现了草书钱文，如嘉庆通宝背桂桂、康康、寿寿，均是右楷左草，估计也属宫钱性质。嘉庆通宝背满汉文桂宽缘折二型钱铸工甚精，真品存世不多。

　　故宫博物院收藏品中亦有相同于景德镇御窑厂出土的成化鸳鸯莲荷纹盘，它们的装饰题材、构图设色、描绘技法与宣德器如出一辙，只是彩色较宣德薄匀鲜亮，画面效果稍稍不及宣器生动自然，略显拘谨。显然，声名赫赫的成化斗彩是在宣德斗彩成就基础上发扬光大的。青出于蓝而胜于蓝，成化斗彩在胎质、色釉、装饰、工艺技法、品种诸多方面都高出宣窑。成化御用斗彩器，分别收藏于北京故宫博物院与故宫博物院。由于是宫廷御用珍赏品，制品少而精粹。在明万历朝成化斗彩已身价倍增，“本朝窑器，用白地青花间装五色，为古今之冠，如宣窑品贵，近日又贵成窑，出宣窑之上”。“至于窑器贵成化，次则宣德。杯琖之属，初不过数金，……顷来京师，则成窑洒杯每对博银百金，予为吐舌不能下。”（明《万历野获编》），清初程哲在《蓉槎蠡说》中亦称“神宗时尚食御成杯一双已值钱十万”明朝人把成化斗彩当作圭宝，清朝人把成化斗彩视为拱璧，帝王和贵族上层尤其珍重之。清宫内各府造办处档案记“雍正七年四月十三日，交来成窑五彩磁罐一副（无盖）。奉旨，将此罐交年尧添一盖，照此样烧造几副”，可见雍正帝的嗜爱。

　　汉代玉璧沿袭了战国的风格而又略有变化。玉质仍以白、青、碧玉为主，但璧的形体加大，有的直径达30直至50厘米以上。透雕的龙、凤、鸟纹较多。壁上的谷纹，蒲纹颗粒大而稀疏，起凸浅，谷粒上部。玉璧边缘加宽，立缘剖面呈方形，明显不同于战国时的三角形立缘。同时组合纹饰更为流行，有的还饰以吉祥文字。到了东汉，壁体加厚，外缘立面略有弧度，但数量渐少。

　　秦汉之后，历代封建统治者罢黜百家，独尊儒术，被视作“帝王之说”的鬼谷子纵横学说备遭贬抑，乃至禁绝。但鬼谷子学说以其独特的价值和魅力千百年来流传不绝，可以说是在历地受到了被极褒和被极贬同时并存的非常待遇。褒之者称其为“智慧禁果”、“旷世奇书”、“智谋宝典”，贬之者骂其为“险猾之术”、“妄言乱世”、“蛇鼠之智”。鬼谷子生时为隐士，死后遭贬抑，后来逐渐被神化成仙。尊其为王禅老祖，而在民间传说中他更成了能呼风唤雨、撒豆成兵、无所不知、无所不能的得道真仙了。看相的、的也都拉鬼谷子为祖师。鬼谷子在历可以说是一位由真实人物转化为宗教人物和神话传说人物的典型代表。

　　“百花不落地”纹饰通常出现在粉彩瓷器上，这种纹饰多在器物主体中心部位绘画牡丹等大朵纹样，在周围加绘并绘菊花、茶花、月季、荷花、百合、牵牛花等等各种小花朵图案，并且画有很精细的辅纹，让画面覆盖全器，器不露地，寓意百花呈瑞，盛世升平。花之形状、大小、正侧，各尽其职，繁密之极。有黑地和白地两种，以黑地为，即使是白地也非常珍贵。

　　粉彩瓷是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。粉彩瓷在众多的清宫廷粉彩瓷中，慈禧粉彩简单率直，浓笔艳抹，富贵豪华而别具一格。