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　　明代永乐开始，青花瓷器装饰了元代繁复细密手法，注重留白的视觉效果，白地青花更显其清丽风格此藏品为明永乐青花一束莲纹抱月瓶，此抱月瓶造型端庄敦实，胎体厚重坚致，青花发色浓艳，釉色白中闪青。瓶心绘莲花、莲蓬、茨菰、浮萍等水生植物，以缎带束在一起，故有“一把莲”之称。内外壁分别饰缠枝四季花卉纹，内口沿绘波浪纹一周，外口沿绘卷草纹，构图疏朗有致。莲花是的纹样，有高洁清廉、出污泥而不染的寓意。缠枝花卉纹，寓有“生生不息”之意。明代永乐时期的青花瓷，“一把莲”成为典型的装饰图案，构图疏朗，赏心悦目。在浓淡相抹中独显宣德青之豪迈气概，深得水墨神髓。胎釉温润，宝光内蕴，历数百年而风采依旧，与秾美苍妍之青花相得益彰。

　　近年来，随着收藏投资热的不断升温，钱币也日渐走俏，且价格一路上扬，尤其是珍品钱币，在藏品交易市场上异常活跃，也取得十分漂亮的成交记录。藏友们对钱币的青睐主要归因于以下三点:一是制作精美，观赏性强；二是品种纷繁，选择余地大；三是历史时间短，容易入手，再加上制作量少，而清末以后战乱频频，使钱币的损耗极大，这三点对于收藏者来说，就具备了长期投资的可能性。

　　釉里红是釉下高温铜红釉，据《宋史》记载宋代烧制过“紫花坐墩”，这被认为是釉里红的早记载。可惜由于南北宋都被少数民族灭国，特别是南宋，当年的墓葬早被蒙人盗掘一空，一直没有出土过实物。真正的釉里红实物早出现在元代，所以元代也被认为是釉里红的真正起源。我们介绍的是明代宣德青花釉里红盘。

　　珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷，产量极少，仅见于康、雍、乾三朝。在器物烧成之后，每件物品还要经过皇帝过目品评造册登记，定名入账，陪匣收藏，甚至藏于何处，皇帝都有十分具体的安排。珐琅彩工艺极其讲究，选胎要求胎壁极薄，画工要求均匀规整，图案色彩搭配要求结合紧密，胎质施釉要求极细，釉色极白，而且釉表面光泽没有桔皮釉、浪荡釉，更没有棕眼的现象，因此要使珐琅彩“白璧无瑕”其工艺可见复杂。此外，由于珐琅彩瓷烧制难度极大，加之成本昂贵，更使它身价倍增。如档案记载:雍正七年四月，皇帝传旨烧一件珐琅小瓶，直至八月才烧成，其间历时四月有余。依官中造办处的优越条件，烧造一个小瓶尚用一百余天，可见珐琅彩瓷的烧制工艺何等复杂。所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价贵，水，被喻为“官窑中的官窑”。

　　毋庸置疑,要对品进行消费,必然会产生相应的交易活动,交易是品从生产者、销售者流转到消费者必要的流程、媒介、手段,在品资产化的条件背景下,创新的品交易能够更加吸引投资者的关注,也更受消费者欢迎。目前,品交易的创新已经进入了企业家、家以及大众消费者等的视野。

　　品的本质，包含了三个层次。首先，每一件品都属于该家作品的一部分，与该家的其他作品有着千丝万缕的联系。其次，家及其创作的品也是其所处时代的流派的一部分。再次，这个流派还要所属于其所处的大，即其所处的时代与社会。所以说要更好地理解品、家或者流派，需要将三者联系起来，并且将其与之所处时代的社会精神风貌相结合，将它们视作一个整体才能更好地对其进行理解、体悟。法国学者丹纳指出，"品的目的是表达一个主要或凸出的主题，即一个比实际事物得更清晰和完整的重要观念；为了做到这一点，品必须由许多相互连接的部分组成。并且需要通过计划改变各个部分之间的关系。"

　　为什么在谈品市场需求的时候需要研究品综合平台，原因不外乎有两个:一个是品市场的潜在需求非常巨大，据银发布的数据显示，我国大众所持有的金产规模约为160多万亿元，而根据有关数据测算表明，与如此大规模的金产相对应匹配的品资产规模，其潜在市场规模高达约8万亿元，然而当前我国已经释放出的品市场规模则不到4千亿元，也就是说在8万亿元与不足4千亿元之间的巨大差额，就可以被认为是潜在的品市场需求的发展空间，面对如此巨大的潜在需求，我们几乎是视而不见，或者是没有进行应有的需求，需求释放的能力建设；另一个是需求，特别是创新需求、释放需求、需求需要专业化的平台，让人难以理解的是，对如此巨大的市场潜在的需求，目前还没有一个专业化的服务平台来进行服务对接。由于品及其资源的特质，需要有较长的服务链条与较为完善的支撑体系来支撑服务，没有专业化的综合服务平台，品市场的需求就难以实现，更遑谈消费需求的释放问题。